Så vad är så svårt med porträttfoto? Det är väl bara att ställa någon framför kameran och ta bilden?

De bästa porträttfotograferna kan få ut en intensiv känsla genom sina porträttbilder, något som kräver lång erfarenhet men än viktigare ett öga och kunskapen för vad som är viktigt för att kunna förmedla känslan vidare genom bilderna.

Två små skillnader

Porträttfotografering är om sjävla människan, porträttbilder i miljö är om människan och vad de gör i sina liv.

Fokusera på ögonen

Hur många gånger har man inte tagit en bra bild för att sedan se att ögonen är ur fokus.
Ögonen är det som drar till sig uppmärksamhet i en porträttbild så få in en rutin att alltid lägga fokus på ögonen.

 

 

---

 

Separera ut bakgrunden

En bakgrund som är rörig kan få negativ inverkan på porträttbilden då man inte vet vad man skall fokusera på. Skala bort det onödiga som inte framhäver budskapet.

Försök att använda ett skärpedjup som gör att bakgrunden hamnar i ofokus. Det framhäver då människan framför kameran bättre och det är lättare för åskådaren att snabbt förstå budskapet.

Fyll ut bilden

Använd hela bilden när du fotograferar, man får mycket bättre djup och känsla när bilden fylls ut med hela ansiktet. De flesta tidningar använder den här tekniken på en regelbunden basis. National geographics är ett bra exempel på tydliga porträtt!

---

 

Färg på kläderna

Om det är möjligt så säg till modellen att använda kläder som inte skriker av färg och blir dominanta i bilden.
Enfärgade kläder med nyansering är riktigt bra och kan t.ex lyfta fram ögonfärgen några dimensioner.


Ha en avslappnad attityd

Så ler vi…hur många gånger har man inte hört den frasen?
Det värsta som finns är stela ansiktsuttryck som försöker få fram något slags leende på bild.

Tvinga aldrig på ett leende för någon som inte vill le, en del människor ler t.o.m nedåt J
Låt den som blir fotograferad att själv få välja ett uttryck som han/hon är bekväm med för att få fram en naturlig touch till bilden. 

 

---

 

Var uppmärksam på omgivningsljuset

Gyllene regeln för att fotografera då man vill ha mjukt ljus är i soluppgångar och solnedgångar (Golden hour).
Fotar man mitt på dagen och solen är starkt så prova att sätta modellen i skuggan för att få en intressant brytning. Självklart är det värt att experimentera med starkt ljus och man kan få riktig häftiga resultat!